andrea heyer nützt existierende gedankliche wie auch formale klischees um klischees in ihrer aussage zu hinterfragen insofern sie deren aktuelle relevanz prüft. die künstlerin greift die (archaische) symbolische indentität des thrones als prestigeträchtige repräsentation von macht auf und verlagert sie in den kontext unserer zeit.

ihre vorgangsweise konfrontiert den betrachter mit dem phänomen des erfolges und der daran gekoppelten bedeutsamkeit von macht anhand einer verpackung eines alltäglichen konsumgegenstandes:

642 silikonverklebte weissblechdosen des erfolgreichsten us – amerikanischen getränkeherstellers coca cola bilden die bausteine ihres objektes. sie folgt in der materialwahl bzw verarbeitung dem konzept des >upcyclings<, das gleichsam den kunsthistorischen querverweis auf die >arte povera< referiert, einer kunstströmung der moderne, die die verwendung von abfallprodukten zur kreativen methodik erhoben hat. bezugnehmend auf diese tradition fügt sie durch den einsatz aktueller industrieller abfallprodukte eine neue konzeptuelle qualität hinzu.

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peter kraus 2017

Andrea Heyer, Hippie POP Artist Promising Happiness

A herd of weird, queer looking animal sculptures suffering some sort of identity disforia, black with white faces in different sizes but nothing definite about their individual species.

Huge canvases, 2 meters high filled with what looks like flat plastic flowers with no stems, electric colors dancing around your eyes, you are off to a happy hippie acid dream and no artificial drug is needed, you float around weightless dreaming of an empty room to fill with this explosion of positive energy and flowery vibes.

Then comes a series of 15 medium sized black and white drawings on canvas, called „Friends“ where with her seductive simplicity Andrea Heyer depicts the variety and depth of feeling friends can inspire to us all. Because you can be rich or poor, succesfull or a romantic failure, make no mistake, you need friends, you need a private existence, you need intimacy to be fully human and the artist makes her priority to tell you so.

Then she declines a similar series in a smaller format called „Family“ and intersected with blown up family pictures in glossy color, all in a delicate celebration and wonder of this basic link that makes us who we are, who shutters the myth of floating, unconnected singularities and places us all in a genealogy of people, of history and geography and in an emotional map too.

Andrea Heyer concentrates on the intimate feelings that connect us to each other and to the world, she strikes down isolation and solitude, invites human connection and promises potential fun and happiness in a bright, flowery universe where human and animal herds could live together in harmony.

She dreams in multicolored flowers in our grey world but remains vigilant to the greyness lurking inside us too.

Come on peoples, dream with Andrea, bring the hippie humans back, yes, revisited by our fragmented postmodern sensitivities of course, but dare to dream and place your faith and actions to utopia.

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@ Haris Metaxa, all rights reserved
Info: Writer On Hire! One condition, symbolic compatibity!

Wer sich in Zeiten wie diesen, für ein Haustier interessiert, setzt sich schnell mit globalen Themen wie Überbevölkerung der Welt, Nahrungsmittelverteilung, dem Sinn des Lebens oder der Hitliste der Tiernahrungsmultis auseinander. Wer sich in urbaner Umgebung dennoch seinen persönlichen Kleinzoo halten möchte kann sich neuerdings Bronzetiere bestellen. Die Tierskulpturen der Künstlerin Andrea Heyer sind sowohl instinktiv vertraut putzig und gleichzeitig globale Anspielung.